La Habana.- Las articulaciones de las artes continúa siendo un reto colosal para los creadores que intentan fundar inéditos horizontes estéticos a partir de la matriz de una manifestación que generalmente es la que dominan, y otra con la que dialogan. Esa práctica, en la contemporaneidad, gana cada vez más partidarios, si bien sus raíces son antiguas.

Ciudad en Rojo, filme cubano de Rebeca Chávez, es un magnífico ejemplo de la tupida red en que se injerta este tipo de vínculo creativo.

Nacida como película a partir de una novela cubana clásica, Bertillón 166, de José Soler Puig, la cineasta ha logrado una recreación cinematográfica de alto nivel que, desde luego, la colocó en diversas disyuntivas; aquellas que se producen cuando deben ser sopesados mutuamente dos niveles de realización: uno, ya escrito y legitimado, el novelesco –Soler Puig-; otro, por nacer, entretejido al anterior, pero sin intentar imitarlo: el cinematográfico.

Rebeca hace una película de la Revolución, Ciudad en Rojo, inspirada en sucesos que no le son ajenos. Santiaguera ella misma, como los personajes de la ficción creada por el novelista Puig, la realizadora pudo y supo trasmitir en su obra el conflicto, las tensiones y ámbitos íntimos y sociales de su ciudad natal, amenazada por los desmanes de esbirros de una tiranía trasmochada que intentó hundir en desazón irreversible a un pueblo que ya se alzaba en contra del injusto orden establecido.

La película aborda 24 horas en la vida de Santiago de Cuba durante la lucha clandestina contra la dictadura de Fulgencio Batista (1952-1959). El pulso de la dirección se hace sentir en  la intensidad de las miradas planteadas: Rebeca, nacida en Santiago de Cuba, locación donde transcurren los hechos recogidos en el filme, siendo aún niña se involucró en las acciones clandestinas del Movimiento 26 de Julio. Tal vez de ahí provenga su visión objetiva y sensible a un tiempo, ausente  de sentimentalismos y sin cabida para el morbo que un filme de esta naturaleza pudo haber tenido la tentación de absorber como fórmula manida. Pero Rebeca Chávez estuvo por encima de los estereotipos.

Con un elenco artístico de primer nivel, actores brillantes, banda sonora a cargo de X Alfonso, la realizadora  ha aportado una mirada interesante sobre los sucesos narrados que, sin caer en las etiquetas del drama histórico, que ella misma ha descalificado, sitúa la trama de acento fidedigno en un ámbito pletórico de humanidad y amor al hombre y a sus circunstancias.